Diana Manzo
Unión Hidalgo, Oaxaca.- “Xtuuba’ guidxi/ Huellas del pueblo aproximaciones al paisaje urbano, es una obra recién presentada por la artista zapoteca Dell Alvarado para reflexionar sobre los megaproyecto el extractivismo, la rehabilitación de la línea ferroviaria
K y los procesos de reconstrucción tras el sismo de 2017.
La joven artista presentó su obra en la Galería Gubidxa un espacio comunitario fundado hace 20 años por el maestro, ambientalista y promotor cultural, Víctor Fuentes.
Quienes asistieron a la presentación observaron obras realizadas en diversas técnicas que muestran la vida cotidiana y los cambios que ha vivido la comunidad a través de los años y por la presencia del extractivismo.
Para Leo Pascual, historiador y curador de arte, esta muestra resalta un mapeo del
territorio que hace Dell Alvarado.
Por ejemplo cita: “El ensamble Gui’chi ze’lu se centra en la experiencia visual. Los paisajes pintados con acrílico, óleo y pigmentos naturales dan lugar a un ensamble que termina de
conjugarse con un dibujo en tinta. La instalación describe en la abstracción y lo figurativo lo cotidiano e histórico del territorio de Unión Hidalgo. El mapa lúdico es la activación del recorrido, propone una mirada desde el cuerpo”, señala.
Además dice, que “el espectador remarca a través un hilo su propio tránsito, que al recorrer la obra
deja su propia huella en la memoria colectiva”.
Agrega: “Podemos pensar que la pieza titulada Mesa de trabajo del artista, es en esencia, el
corpus conceptual de trabajo de Dell. Donde sucede el devenir del proceso creativo.
Sin embargo, esta pieza delata, es decir nos cuenta que el trabajo ocurre en la misma importancia en los otros casos: la física (donde la caminata y la participación
activa del espectador da sentido a la pieza) y la técnica (a través del conocimiento y uso de materiales pictóricos y su experimentación en variados soportes).
Finalmente agrega que “Xtuuba’ Guidxi’. Es la muestra de que el trabajo de Dell Yaga logra
situarse en una investigación constante, donde interviene en la misma medida la dimensión conceptual y corpórea, y lo político con lo poético”, recalca.
La obra estará expuesta durante un mes, y es de recalcar que mucho de los pigmentos usados derivan del mismo suelo comunitario, lo cual reafirma una resistencia por la vida y el territorio.
